Без имени-1

«Աֆրոդիտեի քարերի կերպարանափոխությունը. Նարինե Առաքելյանի ճանապարհորդությունը դիցաբանությունից դեպի Մետավերս».

Նարինե Առաքելյանը հրավիրում է արտասովոր ճամփորդության՝ իր «Աֆրոդիտեի քարերի կերպարանափոխությունը» անհատական ցուցահանդեսով։ Այս պատմությունն միախառնում է բնությունը, առասպելաբանությունը և թվային նորարարությունը՝ ստեղծելով արվեստի հետաքրքիր նախագիծ, որն առնչվում է նաև ավանդականության հետ :
Այս ցուցահանդեսի հիմքում խորը այլաբանություն է, որը կապում է պատմությունն ու ժամանակակից իրականությունը:

Առաքելյանը ստեղծագործությունների այս շարքի համար ոգեշնչվել է ՙՙԱֆրոդիտեի քարը՚՚ լեգենդից, որը ամուր արմատավորված է հունական դիցաբանության մեջ: Արդյոք այստեղ էր Աֆրոդիտեն լողանում Հեփեստոսի հետ ժամադրություններից հետո, թե՞ այստեղ է նա հանդիպել իր սիրելի Ադոնիսին:

Ցուցահանդեսի կենտրոնական գործողությունը «Aphrodite’s Stone»-ում նկարահանված հմայիչ պերֆորմանսն է, որտեղ Նարինեն ինքը մտնում է ծովի անդունդը և վերածնված դուրս գալիս։ Այս գեղարվեստական ակտը գերազանցում է ժամանակը, կապում անցյալն ու ներկան, և ծառայում է որպես կերպարանափոխության խորհրդանիշ՝ ինչպես նկարչի, այնպես էլ առհասարակ կյանքի:

Աֆրոդիտեի մասին լեգենդի կողմից սրբացված քարերը դառնում են բնության շոշափելի մասունքներ: Նկարչի համար դրանք ծառայում են որպես վերականգնվող ռեսուրս, կտավ՝ արվեստի և տեխնոլոգիայի խաչմերուկը հետազոտելու համար: Այս քարերը նրա մտահղացման մարմնավորումն են՝ բնական աշխարհի և թվային ոլորտի միաձուլում, առասպելի և արդիականության ներդաշնակության ձոն:

Նարինե Առաքելյանի ստեղծագործական ուղին գենդերային ինքնության սոցիալական մեկնաբանություն և ուսումնասիրություն է: Պերֆորմանսի , ինստալացիայի, գեղանկարչության, քանդակի, վիդեո արվեստի և բնապահպանական արվեստի միջոցով նա իր ձայնն է տալիս սոցիալական արդարությանը:

«Աֆրոդիտեի քարերի կերպարանափոխությունը» ցուցահանդեսը մարտահրավեր է նետում մեր պատկերացումներին՝ հրավիրելով մեզ խորհելու առասպելի մնայուն ուժի, տեխնոլոգիայի անսահման ներուժի և արվեստի փոխակերպիչ բնույթի մասին:

Էքսպոզիցիայի հեղինակ՝ Անտոն Լևախին

Համադրողական տեքստ՝ ԱԲ

Ցուցահանդեսը կկայանա 3001 — 03032024

s

«Ներքևում, ինչպես՝ վերևում» խմբային ցուցահանդես

«Ներքևում, ինչպես՝ վերևում» խմբային ցուցահանդես

2019թ․ հոկտեմբերի 3–15–ը

Հոկտեմբերի 3-ին, ժամը 19։00-ին Երևանի ժամանակակից արվեստի թանգարանում Գեղարվեստական տպագրության II միջազգային բիենալե Երևան 2019-ի շրջանակներում մեկնարկում է էստոնական տեղարվեստական տպագրությանը նվիրված «Ներքևում, ինչպես՝ վերևում» խորագիրը կրող խմբակային ցուցահանդեսը՝ ներկայացնելով Էստոնական Գեղարվեստական տպագրության ասոցիացիայի, գեղարվեստական տպագրության «Ուբու Նուար» արվեստանոցի և Էստոնական Արվեստի ակադեմիայի 18 արվեստագետի 50 աշխատանք՝ կատարված գեղարվեստական տպագրության տարատեսակ տեխնիկաներով (hամադրող՝ Գուդրուն Կոպպել)։
Ցուցահանդեսի բացման արարողությանը ներկա կլինեն Էստոնիայի Գրաֆիկների ասոցիացիայի նախագահ ԻնԳա ՀեամեԳին, արվեստագետներ Լուրի Կոպպելը և Ինգվար ՀեամեԳին։
«Մշակույթների երկխոսություն» կազմակերպությունը և Ժամանակակից արվեստի թանգարանը սիրով հրավիրում են բոլորին ներկա գտնվելու էստոնական գեղարվեստական տպագրությանը նվիրված այս լայնածավալ ցուցահանդեսին և ևս մեկ անգամ մասնակից լիենելու Գեղարվեստական տպագրության II միջազգային բիենալե Երևան 2019-ի շրջանակներում իրականացվող մեծածավալ ցուցադրություններին։
ww

Արթուր Օշականցի — Ժամանակի Բաբախումը, անհատական ցուցահանդես

Արթուր Օշականցի — Ժամանակի Բաբախումը, անհատական ցուցահանդես

Հոկտեմբերի 17-ին ժամը 18։00-ին

«Նկարչի իմ տեսակը երբեք չի ավարտում աշխատանքը։ Դա անում է Ժամանակը։

Ժամանակը ամենաարժեքավոր բանն է՝ նրա գինը – մեր կյանքն է․․․»

(Արթուր Օշականցի)

Հոկտեմբերի 17-ին ժամը 18։00-ին Երևանի Ժամանակակից արվեստի թանգարանը սիրով հրավիրում է Արթուր Օշականցու «Ժամանակի բաբախումը» խորագիրը կրող անհատական ցուցահանդեսի բացմանը։

s

Երաժշտական երեկո, նվիրված Կոմիտասի 150 ամյակին

Երաժշտական երեկո, նվիրված Կոմիտասի 150 ամյակին

2019, հոկտեմբերի 31-ին, 17։00

Հայտնի նկարիչ, արվեստագետ Արթուր Օշականցու ցուցահանդեսի վերջին օրը կողողվի կոմիտասյան շնչով։

Երեկոյի ընթացքում հանդես կգան Անի Ծատուրյանը (սոպրանո) և Հարություն Թագվորյանը (դաշնամուր)։
Մուտքն ազատ է։

73404048_10157607081944501_4104619821524582400_o

Հատման կետ — Աշոտ Խաչկալյան և Կառլեն Մուրադով

Աշոտ Խաչկալյանի և Կառլեն Մուրադովի “Հատման կետ” նախագիծը ներկայացնում է երկու նկարիչների, որոնք օգտագործում են տարբեր արտահայտման միջոցներ, սակայն իրենց աշխարհընկալման բանաձևում ունեն հատման կետեր։ Այս համատեղ ցուցադրությունը միտված է հրավիրել դիտողին հատման կետի որոնումներին։
Բացումը՝ 05․11․2019 ժ․ 17։00-ին
Afish-for-print-YEREVAN-PNG

Վահե Ափոյան – անհատական ցուցահանդես

Նոյեմբերի 23 ին՝ ժամը 17:00 ին, Երևանի Ժամանակակից արվեստի թանգարանը հրավիրում է ներկա գտնվելու նկարիչ Վահե Ափոյանի անհատական ցուցահանդեսի բացմանը: Արվեստագետի ստեղծագործության հիմնական դրույթներն են՝ տարածության վերաբաշխում, գունային հարթություն, անավարտ մակերես, կտրատվածություն։

Նկարիչն առաջին անգամ ներկայացնելու է նաև իր կտավների անիմացիոն տարբերակները, որոնք դիտելու համար, հարկավոր է սմարթֆոններում նախապես ներբեռնել ARLOOPA հավելվածը:

https://play.google.com/store/apps/details?id=com.arloopa.arloopa&hl=en

79283874_10157736167749501_1343846463205015552_o

«ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի համաշխարհային ժառանգության ցանկում ընդգրկված նյութական եւ ոչ նյութական գոհարները»

Արեւելյան գործընկերության 10-ամյակի առթիվ`
Հայաստանի Հանրապետությունում Լեհաստանի Հանրապետության դեսպան Պավել Չեպլակը և Ժամանակակից արվեստի թանգարանը պատիվ ունեն հրավիրելու Ձեզ «Արեւելյան գործընկերության երկրների ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի համաշխարհային ժառանգության ցանկում ընդգրկված նյութական եւ ոչ նյութական գոհարները» խորագիրը կրող ցուցահանդեսի պաշտոնական բացմանը, որը տեղի կունենա 2019 թ-ի դեկտեմբերի 13-ին` ժամը 17:00-ին, Երեւանի ժամանակակից արվեստի թանգարանում (հասցե` Մաշտոցի պող. 7):
«Արեւելյան գործընկերության երկրների ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի համաշխարհային ժառանգության ցանկում ընդգրկված նյութական եւ ոչ նյութական գոհարները» ցուցահանդեսի բացում Երեւանում ԼՀ դեսպանությունը սիրով հրավիրում է «Արեւելյան գործընկերության երկրների ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի համաշխարհային ժառանգության ցանկում ընդգրկված նյութական եւ ոչ նյութական գոհարները» խորագրով Արեւելյան գործընկերության 10-ամյակին նվիրված ցուցահանդեսին, որի բացման արարողությունը տեղի կունենա դեկտեմբերի 13–ին` ժամը 17:00-ին:
Ցուցահանդեսին ներկայացվելու է 30 լուսանկար, որոնցում պատկերված են Արեւելյան գործընկերության երկրների ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի համաշխարհային ժառանգության ցանկում ընդգրկված բնական եւ մշակութային օբյեկտները:
Միջոցառմանը բացման խոսքով հանդես կգա Լեհաստանի Հանրապետության դեսպան Պավել Չեպլակը:
2009 թ-ին մեկնարկած Արեւելյան գործընկերությունը համատեղ քաղաքական նախաձեռնություն է, որի նպատակն է խորացնել եւ ամրապնդել հարաբերությունները Եվրոպական միության անդամ պետությունների եւ վեց արեւելյան հարեւանների միջեւ՝ Հայաստանի, Ադրբեջանի, Բելառուսի, Վրաստանի, Մոլդովայի եւ Ուկրաինայի:
80066943_2668769843208176_1962837364652900352_o

Մենք Դեռ Հարցեր Ունենք

Տարվա վերջին աշխատանքային գործընթացը որով ուզում ենք կիսվել ձեզ հետ․․․ «Մենք Դեռ հարցեր ունենք» ժամանակակից պար կենդանի երաժշտությամբ: Դեկտեմբերի 27, ժամը 19։00,
Ժամանակակից Արվեստի Թանգարան /Մաշտոցի 7/։
ՄՈՒՏՔՆ ԱԶԱՏ Է։
Poster-A2

Կարլո Մոնտարսոլո․ Լույս, Ձայն, Գույն

ՀՀ-ում Իտալիայի դեսպանատունը և Երևանի Ժամանակակից արվեստի թանգարանը սիրով հրավիրում են Ձեզ ճանաչված իտալացի նկարիչ Կարլո Մոնտարսոլոի (1922-2005) “Լույսը, հնչյունը և գույնը” խորագիրը կրող անհատական ցուցահանդեսի բացմանը։

Իտալացի նկարիչ Կարլո Մոնտարսոլոյի (1922-2005) աշխատանքները կցուցադրվեն Երեւանի Ժամանակակից արվեստի, թանգարանում հունվարի 15-ից փետրվարի 29-ը: Բացումը չորեքշաբթի հունվարի 15-ին, ժամը 16։00-ին

Իտալացի նկարիչ Կարլո Մոնտարսոլոյի աշխատանքները շարունակում են շրջել ամբողջ աշխարհով, հրավիրելով հանրության ուշադրությունը ետպատերազմյան Իտալիայի ճանաչված նկարիչներից մեկի արվեստին։

“Associazione Montarsolo”-ի պահոցներից ընտրված 30 աշխատանքները ներկայացնում են նկարչի ստեղծագործության տարբեր ժամանակաշրջանները, առանձնակի ուշադրություն դարձնելով իր կողմից լույսի օգտագործման հատուկ եղանակին։ Ցուցահանդեսը ներառում է արվեստագետի հարուստ ժառանգության բազմազանությունը սկսած 1960-ականների շրջանից (երկրաչափություն և լույս), բնության թեմաներից (ծով, հրաբուխ և այլն), 1970-ականների «Նշաններ և ձայներ» շարքից մինչև վերջին շրջանը, ուր նկարիչը իր համար բացահայտում է ստեղծագործության ահռելի մեծ աշխարհը։ Հենց այդ շրջանին է պատկանում այս ցուցահանդեսի համար որպես նշանաբան ընտրված «Փշրված ասուպ», 2003 թվականի աշխատանքը։ Ստեղծագործական վերջին շրջանը առավել շեշտելու համար ցուցահանդեսի բացումը կուղորդվի նշված աշխատանքի պրոեկցիայով։

Ներկայացված կտավներից մի քանիսը հատուկ ճանաչման են արժանացել ինչպես ազգային, այնպես էլ միջազգային մակարդակներով։ Դրանցից են՝ «Մերկը Վեզուվի վրա» (1958) և «Հաստատման պարտադիր բնույթը», որը 1972 թվականին Հռոմում անցկացված ազգային քվադրիենալեին արժանացել է հատուկ մրցանակին։

Այս ցուցահանդեսի համար պատրաստվել է պատկերագիրք, որի համադրողն է Ջորջիո Այնիզոլան, ով կներկայացնի նկարչին ցուցահանդեսի բացման արարողությանը։

Ցուցահանդեսը կազմակերպված է “Associazione Montarsolo”-ի կողմից, Հայաստանում Իտալիայի դեսպանատան աջակցությամբ, Երևանի Ժամանակակից արվեստի թանգարանի հետ համագործակցությամբ և Իտալիայի արտաքին գործերի և միջազգային համագործակցության նախարարության հավհանու ներքո։ Տեխնիկական հովանավոր՝ Italia Cargo։
*
Կարլո Մոնտարսոլոն (1922-2005) ծնվել է Մարմորեում (Թերնի) և մեծացել Պորտիչիում (Նեապոլ)։ Սկսել է նկարել 16 տարեկանից ոգեշնչվելով շրջապատող բնությունից, Վեզուվից և Միջերկրական ծովից։ 1960-ականների ընթացքում նա բերում է Նեապոլ անալիտիկ կուբիզմի իր փորձը։ Նկարչական միջոցների արվեստագետի զուտ ինքնատիպ օգտագործումը և լույսի նկատմամբ հատուկ ուշադրությունը դարձրեցին իրեն ետպատերազմյան Իտալիայի աբստրակտ ոճի մեջ աշխատող ճանաչված նկարիչներից մեկը։ Նրան երբեք չի հետաքրքրել հատուկ ոճի ձևավորումը, նկարիչը ավելի հակված էր էքսպրեսիվ սինթեզին, որը արտահայտում էր իր ճկուն և բազմակողմանի անհատականությունը։ Նա միշտ բաց էր նորարարությանը, բայց միևնույն ժամանակ հավատարիմ էր ավանդույթներին։ Մոնտարսոլոն իր նկարչական գործունեության ընթացքում մասնակցել է մեծաքանակ հեղինակավոր ցուցադրությունների և արժանացել բազմաթիվ մրցանակների, որը հնարավորություն ստեղծեց նկարչի համար ներկայացնելու Իտալիան Մելբուրնում, Սիդնեյում և Նյու Յորքում։ Արվեստագետի աշխատանքները կարելի է տեսնել Իտալիայի և Իտալիայից դուրս գտնվող հեղինակավոր թանգարաններում, 20-րդ դարի իտալական արվեստի Collezione Farnesina հավաքածոյում և այլն։

Իր երկարատև գործունեության ընթացքում նա աչքի է ընկել նաև որպես արվեստի ջատագով․ 1975 թվականից ի վեր Կարլո Մոնտարսոլոն հաճախ հրավիրվել է Իտալիայի արվեստի ինստիտուտներ դասախոսության, ինչպես նաև Հյուսիսային և Հարավային Ամերիկա և Եվրոպա ժամանակակից արվեստի կոնֆերանսներին և սեմինարներին մասնակցելու համար։

Նկարչի մահից հետո իր արվեստը ներկայացնելու պատիվը տրվել է իր որդուն՝ Ֆեդերիկո Ռոմանելլի Մոնտարսոլոյին, որը կազմակերպելով իր հոր ցուցահանդեսները Իտալիայում և արտերկրում շարունակում է ներկայացնել հանրությանը իտալական արվեստը։

120191358_10158614226764501_5200334245834616614_n

Եվրոպական ժառանգության օրեր — “The Bunker Art Group”

📢 2020թ․ սեպտեմբերի 26-27-ին Ժամանակակից արվեստի թանգարանը, Եվրոպական ժառանգության օրեր միջոցառման շրջանակներում, որն այս տարի անցկացվում է «Ժառանգություն և կրթություն․ ցկյանս ուսումնառություն» խորագրի ներքո, ներկայացնում է “The Bunker Art Group”-ի առցանց նախագիծը։

🔶Այս տարի Երևանի Ժամանակակից արվեստի թանգարանը մեծ ցուցահանդեսով պետք է նշեր “The Bunker Art Group”-ի 30 ամյակը։ Հասկանալի պատճառներով միջոցառումը չկայացավ, ուստի անդրադառնում ենք նախագծին առցանց ֆորմատով։

🔶 The Bunker Art Group-ը նախկին Խորհրդային Միության այլախոհ արվեստագետների թիմ է: Նրանց արվեստը նույնքան յուրահատուկ է, որքան իրենք ` արվեստագետները: Ձևավորվելով Խորհրդային Հայաստանում՝ խումբն այսօր դարձել է միջազգային։

🔶 “The Bunker Art Group”-ի առաջին սերնդի ներկայացուցիչների աշխատանքները դեռևս 30 տարի առաջ գնահատվեցին արվեստաբան Հենրիկ Իգիթյանի կողմից և ընդգրկվեցին Երևանի Ժամանակակից արվեստի թանգարանի մշտական հավաքածուի մեջ և մինչ օրս կազմում են մշտական ցուցադրության մաս։

🔶 Այսօր Bunker-ը տարածվում է՝ բացելով իր դռները նոր հնարավորությունների և նոր սերնդի առջև։ Խմբում ընդգրկված են նաև բանաստեղծներ, երաժիշտներ, գրողներ և այլն:

🔶 Առցանց նախագիծը ներառում է լուսանկարներ, տեսանյութեր, հարցազրույցներ, որոնք լուսաբանում են Bunker -ի խորհրդային, հետխորհրդային, ինչպես նաև խմբավորման նոր սերնդի գործունեությունը։

🔶 Հարցազրույցները վարում է նկարչուհի/համադրող, Bunker Group-ի անդամ Լարիսա Պիլինսկին (ռուսերեն լեզվով)։