Posts in category: Նախագծեր

Երևանի Ժամանակակից արվեստի թանգարանում մայիսի 4-ից հունիսի 30-ը բացվելու է աննախադեպ ցուցահանդես.

Կներկայացվի Ներսես Մելիքյանի ՝ եվրոպական նկարիչներից բաղկացած հավաքածուն (լիտոգրաֆիա, մետաքսագրություն)՝ Սալվադոր Դալի,Ֆերնանդ Լեժե, Մարկ Շագալ, Ժան Ժանսեմ, Վասիլի Կանդինսկի, Ժան Գառզու, Էրտե, Ալֆոնս Մուխա, Գուստավ Կլիմտ, Միխայիլ Շեմյակին:

Բացումը տեղի կունենա մայիսի 4-ին, ժամը 16:00-ին:

Մուտքը՝ 1500 դրամ

Բացման օրը՝ անվճար

պայմանականություններից անդին
ճանաչելի ձեւաչափերից դուրս
միաժամանակ կոնկրետ
անմիջականորեն ամբողջացնելով հետագիծը ժամանակի մեջ
մնալով ազատ
մեկ այլ չափման մեջ

Երևանի Ժամանակակից արվեստի թանգարանը սիրով հրավիրում է «Այլ չափում» խմբակային ցուցահանդեսի
բացմանը, որը տեղի կունենա ապրիլի 4-ին, ժամը 17:00-ին: Ցուցահանդեսը կգործի մինչև ապրիլի 30-ը:

Արվեստագետներ՝
Արման Գրիգորյան — Աննա Հոբոսյան — Արման Համբարձումյան — Արթուր Օշականցի — Էդիկ Պողոսյան — Գեվորգ
Ջորջ Քասսաբյան — Գրիգոր Խաչատրյան — Հասմիկ Ավետիսյան — Խաչատուր Մարտիրոսյան — Լեո Լեո Վարդանյան —
Մագա Դավիդիան — Միսակ Մաղաքյան — Նարեկ Ավետիսյան — Նազիկ Ասլանյան — Սուրեն Թադեվոսյան — Ռոմեո
Մելիքյան — Ռուզանա Հողմրցյան — Սամվել Սաղաթելյան — Եվգինե Մարտիրոսյան

Համադրող՝ Լեո Լեո Վարդանյան

Մուտքն ազատ է:

Ժամանակակից հայ քանդակագործության հարուստ ասպարեզում Ալեքսեյ Պապովյանն ունի իր ուրույն տեղը։ Քանդակի լեզվի երկիմաստության, փոխաբերական, այլաբանական և գրոտեսկային հնարքների շնորհիվ՝ նա կարողանում է վերամարմնավորել մարդու և կենդանական աշխարհի խորը էությունը, բացահայտել բարու և չարի հակասությունները և գտնել դրանց պլաստիկ զուգահեռներն ու խորհրդանիշները։ Սա պատմողական կամ նկարագրական լեզու չէ, այլ լեզու, որ գեղարվեստական միջոցների խտացված զանգված է, որը հիմնված է մարդու և կենդանիների իրական, պատկերների վրա:
Քանդակագործի գեղարվեստական հետաքրքրությունների շրջանակը շատ ընդարձակ է: Հումոր և գրոտեսկ, բարու և չարի մշտական բախումներ, կյանքի անհեթեթություն ու գոյության իմաստ, ահա այն հարցերը, որոնք հուզում էին նրան իր ողջ ստեղծագործական կյանքի ընթացքում։

Ցուցահանդեսը կգործի 07.03-26.03 ներառյալ։

Նարինե Առաքելյանը հրավիրում է արտասովոր ճամփորդության՝ իր «Աֆրոդիտեի քարերի կերպարանափոխությունը» անհատական ցուցահանդեսով։ Այս պատմությունն միախառնում է բնությունը, առասպելաբանությունը և թվային նորարարությունը՝ ստեղծելով արվեստի հետաքրքիր նախագիծ, որն առնչվում է նաև ավանդականության հետ :
Այս ցուցահանդեսի հիմքում խորը այլաբանություն է, որը կապում է պատմությունն ու ժամանակակից իրականությունը:

Առաքելյանը ստեղծագործությունների այս շարքի համար ոգեշնչվել է ՙՙԱֆրոդիտեի քարը՚՚ լեգենդից, որը ամուր արմատավորված է հունական դիցաբանության մեջ: Արդյոք այստեղ էր Աֆրոդիտեն լողանում Հեփեստոսի հետ ժամադրություններից հետո, թե՞ այստեղ է նա հանդիպել իր սիրելի Ադոնիսին:

Ցուցահանդեսի կենտրոնական գործողությունը «Aphrodite’s Stone»-ում նկարահանված հմայիչ պերֆորմանսն է, որտեղ Նարինեն ինքը մտնում է ծովի անդունդը և վերածնված դուրս գալիս։ Այս գեղարվեստական ակտը գերազանցում է ժամանակը, կապում անցյալն ու ներկան, և ծառայում է որպես կերպարանափոխության խորհրդանիշ՝ ինչպես նկարչի, այնպես էլ առհասարակ կյանքի:

Աֆրոդիտեի մասին լեգենդի կողմից սրբացված քարերը դառնում են բնության շոշափելի մասունքներ: Նկարչի համար դրանք ծառայում են որպես վերականգնվող ռեսուրս, կտավ՝ արվեստի և տեխնոլոգիայի խաչմերուկը հետազոտելու համար: Այս քարերը նրա մտահղացման մարմնավորումն են՝ բնական աշխարհի և թվային ոլորտի միաձուլում, առասպելի և արդիականության ներդաշնակության ձոն:

Նարինե Առաքելյանի ստեղծագործական ուղին գենդերային ինքնության սոցիալական մեկնաբանություն և ուսումնասիրություն է: Պերֆորմանսի , ինստալացիայի, գեղանկարչության, քանդակի, վիդեո արվեստի և բնապահպանական արվեստի միջոցով նա իր ձայնն է տալիս սոցիալական արդարությանը:

«Աֆրոդիտեի քարերի կերպարանափոխությունը» ցուցահանդեսը մարտահրավեր է նետում մեր պատկերացումներին՝ հրավիրելով մեզ խորհելու առասպելի մնայուն ուժի, տեխնոլոգիայի անսահման ներուժի և արվեստի փոխակերպիչ բնույթի մասին:

Էքսպոզիցիայի հեղինակ՝ Անտոն Լևախին

Համադրողական տեքստ՝ ԱԲ

Ցուցահանդեսը կկայանա 30․01 — 03․03․2024

Միրեյ Գոգիկյանը լիբանանյան նկարչուհի է, ով 1988 թ. ավարտել է Լիբանանի Գեղարվեստի ակադեմիան՝ ԱԼԲԱ-ն: Նրա մետեորիկ կարիերան հայտարարվել է վաղ սկզբից՝ ստանալով բազմաթիվ պատվավոր մրցանակներ և տարբերակումներ: Օգտվելով Իտալիայում կրթաթոշակից և հետագա վերապատրաստումից, որին հաջորդեց 5 տարվա ակտիվ շրջանը Փարիզում և շնորհիվ կայուն աշխատանքի՝ զուգորդված բացառիկ ստեղծագործական եռանդով, Միրեյ Գոգիկյանը դարձել է իր վրձինների ծայրով նշանված նկարիչ։Նա մասնակցել է 50 միջազգային ցուցահանդեսների՝ Տոկիոյում, Լոնդոնում, Փարիզում, Իտալիայում, Սեուլում, Ժնևում, Սիրիայում և Քաթարում և ներկայացրել 16 անհատական ցուցահանդեսներ, որոնցից հատկապես առանձնանում են ՙ «Երազից այն կողմ» (2015,2017), «Քրոնոլոգիական շշուկ» (2019), «Բեյրութի բեկորները», «Հոգու ճանապարհորդությունը>> (2022) և այլն։ Նրա աշխատանքները ներկայացված են մի շարք հավաքածուներում, ինչպես մասնավոր, այնպես էլ հանրային, և ցուցադրված են մի շարք մշակութային հիմնադրամներում և թանգարաններում: Արտիստ-նկարչուհու գործունեության հետ մեկտեղ Միրեյ Գոգիկյանը միշտ ցանկացել է կիսել իր տաղանդը կրթական գործունեության միջոցով:
Ֆլորենցիայի XIII բիենալեի համար Միրեյ Գոգիկյանը ընտրվել է որպես մասնակից նկարիչ՝ ցուցադրելու յոթ նկար, «Բեյրութի բեկորները» շարքից, որի համար նա արժանացել է ժյուրիի ընտրողական մրցանակին: 2021 թվականին Միլանում նա շահել է Caravaggio մրցանակը, իսկ 2022 թվականի նոյեմբերին՝ Բարսելոնայի միջազգային մրցանակը: